Znamy laureatów I edycji konkursu SHORT LAB. Gdański Fundusz Filmowy wesprze osiem krótkich metraży  

Zakończyła się I edycja konkursu SHORT LAB, nowego programu Gdańskiego Funduszu Filmowego skierowanego do twórczyń i twórców krótkich form fabularnych. Konkurs jest uzupełnieniem systemu wsparcia produkcji filmowej w Gdańsku. Został stworzony z myślą o projektach, dla których krótki metraż jest pierwszym profesjonalnym krokiem, przestrzenią autorskiego eksperymentu lub świadomym wyborem artystycznym. 

W ramach konkursu projekty mogły ubiegać się o dofinansowanie w dwóch kategoriach: 

• MIKRO – dla produkcji o budżecie do 30 000 zł, 

• PRO – dla produkcji o budżecie do 300 000 zł. 

Łączna pula środków przeznaczonych na dofinansowanie wyniosła 100 000 zł. 

Do konkursu zgłoszono 25 projektów, z których po ocenie formalnej 20 zakwalifikowano do etapu oceny merytorycznej.  

Dodatkowe wsparcie dla projektów 
Partnerem tegorocznej edycji została Fundacja Atelier Scenariuszowe, która zapewni wybranym projektom specjalistyczne konsultacje scenariuszowe. 

Finaliści i finalistki wezmą również udział w webinarze z ekspertami z branży filmowej. Spotkanie będzie poświęcone drodze festiwalowej filmu krótkometrażowego – przez planowanie strategii festiwalowej, wybór festiwali, po unikanie najczęstszych błędów i zwiększanie szans filmu na międzynarodowy obieg. 

Komisja Konkursowa 
Posiedzenie Komisji Konkursowej odbyło się 17 czerwca 2026 roku. W jej skład weszli przedstawiciele środowiska filmowego, eksperci oraz reprezentanci instytucji miejskich i operatora programu, którzy dokonali oceny zgłoszeń i wyłonili laureatów pierwszej edycji SHORT LAB. 

W skład Komisji weszli: 

• Paweł Orłowski – przedstawiciel Prezydenta Miasta Gdańska, przewodniczący Rady, 

• Barbara Sroka – Dyrektorka Instytutu Kultury Miejskiej, przedstawicielka operatora, 

• Magdalena Sroka – przedstawicielka środowiska filmowego, 

• prof. Marcin Adamczak – przedstawiciel środowiska filmowego, 

• prof. Krzysztof Kornacki – przedstawiciel środowiska filmoznawczego, 

• Karolina Galuba – ekspertka, producentka Furia Film, 

• Anna Serdiukow – ekspertka, dziennikarka, konsultantka scenariuszowa i dyrektorka programowa Festiwalu Młodzi i Film, 

• Mateusz Pacewicz – ekspert, scenarzysta i reżyser. 

Komisja podkreśla wysoki poziom artystyczny zgłoszonych projektów oraz ich różnorodność formalną i tematyczną. Jak zaznacza jeden z ekspertów, Mateusz Pacewicz, udział w ocenie projektów był doświadczeniem szczególnie wartościowym: 

Bycie ekspertem pierwszej edycji Short Labu było bardzo ciekawym doświadczeniem. Zaskoczyły mnie różnorodność i wysoki poziom projektów w obu kategoriach budżetowych (PRO i MIKRO), a także bezkompromisowość stojących za nimi młodych twórców i twórczyń. 

Anna Serdiukow, dziennikarka, konsultantka scenariuszowa i dyrektorka programowa Festiwalu Młodzi i Film, dodaje: Short Lab to jedna z niewielu inicjatyw, która honoruje w mądry, równoprawny i szlachetny sposób perspektywę młodych twórców wpisując ją w pejzaż Gdańska i regionu. Nie pozbawia debiutantów skrzydeł – pozwala im je rozwinąć w odpowiedniej do projektu skali. Zestawienie dwóch kategorii budżetowych – PRO i MIKRO – sprawia, że jako eksperci mamy wgląd w kino młodych już na samym początku drogi. Za moment, to oni – miejmy nadzieję – będą współtworzyć krajobraz kinematografii w kinach i na międzynarodowych festiwalach. To przywilej móc towarzyszyć debiutującym twórcom już na starcie. Gratuluję, zarówno filmowcom, jak i organizatorom. Ta piękna i spełniona twórczo pierwsza odsłona Short Labu, potwierdza potrzebę kontynuacji tego przedsięwzięcia, a ilość projektów i ich poziom, dowodzi, że ciąg dalszy jest nieodzowny – ma on szansę na stałe wpisać się w inicjację zawodową Młodych. Dziękuję za zaufanie i za piękne filmowe podróże. 

Również Barbara Sroka, Dyrektorka Instytutu Kultury Miejskiej, zwraca uwagę na odbiór pierwszej edycji konkursu oraz jego znaczenie dla środowiska filmowego. Jak podkreśla, zainteresowanie inicjatywą oraz poziom zgłoszeń przerosły oczekiwania organizatorów:  

Jako operator Gdańskiego Funduszu Filmowego z ogromną satysfakcją obserwowaliśmy, z jak pozytywnym odzewem spotkała się nasza nowa inicjatywa, konkurs filmów krótkometrażowych Short Lab. Poziom zgłoszonych w tym roku filmów przeszedł nasze najśmielsze oczekiwania. Zobaczyliśmy kino niezwykle dojrzałe, odważne artystycznie i wrażliwe. Tak wysoka poprzeczka już na samym starcie udowadnia, że w krótkiej formie kryje się ogromna siła, a Gdańsk przyciąga i inspiruje utalentowane osoby. Komisja miała przed sobą naprawdę trudne zadanie. Wszystkim uczestniczkom i uczestnikom naboru dziękujemy za zaufanie i współtworzenie z nami tego pierwszego rozdziału Short Lab. Zwycięzcom serdecznie gratulujemy i już teraz nie możemy doczekać się efektów końcowych. 

Osiem projektów z dofinansowaniem 
Komisja Konkursowa zdecydowała o przyznaniu dofinansowania ośmiu projektom, trzem w kategorii PRO oraz pięciu w kategorii MIKRO. 

Laureaci I edycji SHORT LAB 

KATEGORIA PRO 

• Babie lato – reż. Tola Meyer, prod. Blenda w Kadrze – 25 000 zł 

• Postój – reż. Jakub Wedeł, prod. Caramel Pictures – 25 000 zł 

• W poszukiwaniu grzechu – reż. Nawojka Wierzbowska, prod. Studio Munka – 10 000 zł 

KATEGORIA MIKRO 

• Rzymska czwórka – reż. Noemi Ostrowska-Dmochewicz, prod. Antoni Kubicki – 13 000 zł 

• Królowa – reż. Maksymilian Nowicki, prod. Mateusz Kordyl – 10 700 zł 

• Pareidolia – reż. Norbert Madej, prod. Jagoda Sus – 10 404 zł 

• Szymon chłopaczek – reż. Paweł Golonko, prod. Szkoła Filmowa im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach – 4 000 zł 

• Romeo cracks – reż. Julia Klijer, prod. Mateusz Dzieżgnowski – 1 896 zł 

Projekty wyróżnione w konkursie 

1. Babie lato 

Reżyseria: Tola Meyer 
Produkcja: Blenda w Kadrze Sp. z o.o. 

W przededniu wojny biedna dziewczyna ze wsi zostaje wysłana do Gdańska, by zastąpić zmarłą siostrę jako służąca w domu polskiego lekarza. W mieście, o którym coraz trudniej powiedzieć, do kogo należy, jej wycofanie i żałoba szybko znajdują ujście w obsesji na punkcie eleganckiej pani domu. Służąca zaczyna imitować tożsamość swojej pani. 

2. Postój 

Reżyseria: Jakub Wedeł 
Produkcja: Caramel Pictures 

Kinga to zamknięta w sobie pracownica stacji benzynowej na odludziu. W dzień swoich trzydziestych urodzin myśli o porzuconych marzeniach i zmarnowanym czasie stają się szczególnie natarczywe. Obserwujemy pięć nocnych zmian kobiety, podczas których wplątuje się ona w historie swoich ekscentrycznych klientów. Zwariowane wydarzenia nie tylko zmuszają Kingę do wyjścia ze strefy komfortu, ale i podjęcia najtrudniejszej decyzji. 

3. Królowa 

Reżyseria: Maksymilian Nowicki 
Produkcja: Mateusz Kordyl 

Osiemnastoletnia dziewczyna próbuje uratować matkę „opętaną przez demona”. Jednak podczas odprawianego z udziałem księdza egzorcyzmu odkrywa, że prawdziwym zagrożeniem nie jest siła nadprzyrodzona, lecz choroba psychiczna matki, spotęgowana religijną sugestią. 

Królowa to zabawa gatunkiem horroru, która w kulminacyjnym punkcie zmienia optykę zarówno bohaterki, jak i widza, by ostatecznie okazać się wzruszającym dramatem psychologicznym. 

4. Pareidolia 

Reżyseria: Norbert Madej 
Produkcja: Jagoda Sus 

Dwie dziewczyny wracają w środku nocy do domu po imprezie i szybko orientują się, że coś jest nie tak. Drzwi nie otwierają się, rzeczy znikają, a w kątach pojawiają się ciemne sylwetki. Im dłużej zostają, tym mniej dom przypomina miejsce, które wcześniej znały. Pareidolia to stylizowany na analogowe nagranie horror psychologiczny o tym, jak wewnętrzna ciemność potrafi zacząć żyć własnym życiem. 

5. Romeo cracks 

Reżyseria: Julia Klijer 
Produkcja: Mateusz Dzieżgnowski 

Romeo, młody pracownik portu, w wyniku wypadku traci sprawność rąk. Kiedy jego przełożony próbuje zrzucić na niego winę za zdarzenie i wymusić podpisanie fałszywego protokołu, chłopak wybucha agresją. 

6. Rzymska czwórka 

Reżyseria: Noemi Ostrowska-Dmochewicz 
Produkcja: Antoni Kubicki 

Rzymska czwórka to komediodramat o siostrach, Marcie i Judycie, które po śmierci ojca sprzątają jego piwnicę. Pragmatyczna Marta chce szybko sprzedać lokal, podczas gdy sentymentalna Judyta szuka śladów ojca, którego prawie nie znała. Gdy emocje sięgają zenitu, okazuje się, że doszło do pomyłki, a siostry analizują cudze przedmioty. 

Film nie jest jednak opowieścią o ojcu, lecz o naturze pamięci. Pokazuje pamięć nie jako trwały zapis, lecz jako „edytor wideo”, który montuje wspomnienia na nowo pod wpływem naszych aktualnych potrzeb. Siostry desperacko próbują „wymyślić” rodzica, by naprawić własne życie. To uniwersalna opowieść o konfrontacji z dziedzictwem w celu zrozumienia siebie. Ważnym elementem historii jest gdańska Zaspa – dzielnica o powtarzalnej architekturze, której charakter staje się metaforą pamięci i pomyłek. 

7. Szymon chłopaczek 

Reżyseria: Paweł Golonko 
Produkcja: Szkoła Filmowa im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach 

Szymon to niepewny siebie pracownik korporacji, który czuje się przegrywem, a każdy dzień jest dla niego niczym kolejny odcinek sitcomu, w którym wszystkie jego niepowodzenia puentują śmiechy z offu. Nie umie odnaleźć się w swojej pracy, a przede wszystkim nie potrafi zagadać do dziewczyny, która mu się podoba. Wszystko zmienia się, gdy w biurze pojawia się Tomek – nowy pracownik, będący uosobieniem sukcesu. Szymon zaczyna się do niego upodabniać, aby odmienić swoje życie. 

8. W poszukiwaniu grzechu 

Reżyseria: Nawojka Wierzbowska 
Produkcja: Studio Munka  

9-letnia Inka szykuje się do Pierwszej Komunii Świętej. Radosne przygotowania burzy jednak, zbliżająca się nieubłaganie pierwsza spowiedź. Przerażona Inka nie ma żadnego grzechu, który mogłaby wyznać.  W końcu jest najgrzeczniejsza w klasie i w domu. Jednak siostra katechetka twierdzi, że wszyscy jesteśmy grzesznikami, nawet niemowlaki mają grzech pierworodny. Inka postanawia za wszelką cenę zgrzeszyć, zanim nadejdzie dzień spowiedzi. Z pomocą przyjaciół rusza na poszukiwanie grzechu. 

O Gdańskim Funduszu Filmowym 
GFF powstał w 2022 roku, by wspierać produkcje realizowane w Gdańsku i rozwijać lokalną branżę filmową. Fundusz współfinansuje fabuły, dokumenty i animacje, promuje współpracę twórców z instytucjami kultury oraz wspiera wydarzenia branżowe i konkursy scenariuszowe. Dzięki temu Gdańsk staje się coraz bardziej widoczny na ekranie, a lokalna infrastruktura filmowa i środowisko twórcze rozwijają się dynamicznie. Operatorem Gdańskiego Funduszu Filmowego jest Instytut Kultury Miejskiej.  

Pełna informacja o działaniach Gdańskiego Funduszu Filmowego i Gdańskiej Komisji Filmowej znajduje się na stronach: 
https://gdanskifunduszfilmowy.pl, https://gdanskfilmcommission.pl